Angelo Bellobono
Paolo Bini
Chiara Peruch
Silvia Vendramel

ANGELO BELLOBONO

La ricerca di Angelo Bellobono (Nettuno, 1964) è alimentata da un interesse verso il paesaggio, l’orografia montana, la continua sovrapposizione di elementi naturali e antropologici. Le sue tele e i suoi lavori su carta sono spesso originati da lunghe camminate e attente osservazioni, grazie a cui l’artista mappa gli spazi percorrendoli in prima persona. Tale pratica consente all’artista di impregnarsi fisicamente di un territorio e di restituire visivamente all’osservatore l’unicità dell’esperienza personale nella forma di un intenso diario visivo. Bellobono ha esposto alla Quadriennale di Roma; MAXXI, L’Aquila; Biennale di Marrakech (MA); Triennale, Milano; Fondazione Volume, Roma; AlbumArte, Roma; Spazio Mars, Milano; Museo di Arte Moderna, Il Cairo (EG); Museo di Arte Moderna, Nuova Delhi (IN); Museo Macro di Roma; Collezione Maramotti, Reggio Emilia; Istituto Italiano di Cultura, Madrid (ES) e Parigi (FR); Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino; Fondazione Lac O Le Mon, San Cesario di Lecce.

PAOLO BINI

La pittura di Paolo Bini (Battipaglia, 1984) è animata dall’incessante tensione tra l’anarchia del colore e il rigore della composizione geometrica. Nelle sue opere convivono infatti il dato cromatico emotivo e la progettualità incarnata dalla linea, che assume la forma orizzontale o verticale. Le sue tele e le sue sculture sono immagini frammentate, in cui gli elementi costitutivi sembrano fibrillare in un ciclico farsi e disfarsi, che può rivelare un paesaggio o una visione del tutto lontana dalla realtà che ci circonda. Bini ha esposto alla Quadriennale, Roma; ISCP, New York (US); Museo Ettore Fico, Torino; Museo MADRE, Napoli; Reggia di Caserta; Fondazione Made in Cloister, Napoli; CAMeC, La Spezia; Galleria Alfonso Artiaco, Napoli; Everard Read Gallery, Franschhoek (ZA); Galleria Peola Simondi, Torino; CIRCA Gallery, Johannesburg (ZA).

CHIARA PERUCH

Il paesaggio e la natura morta sono tra i soggetti più ricorrenti nei dipinti di Chiara Peručh (Pordenone, 1996). Nelle sue opere si alternano liberamente scene di fantascienza, caratterizzate da atmosfere post-apocalittiche, e situazioni in cui il tempo pare essersi fermato. Le sue tele, dal sapore visionario, evidenziano la fascinazione per trame e pattern di origine tanto animale quanto inorganica, e presentano sovente colori vividi e acidi, che vengono combinati sulla superficie in forma ipnotica. Peručh ha esposto presso la Pinacoteca Nazionale, Bologna; Fondazione Bevilacqua La Masa, Venezia; Dolomiti Contemporanee, Borca di Cadore; Magazzini del Sale, Venezia; Musei Provinciali di Borgo Castello, Gorizia; Villa Reale, Monza; CAS, Ostende (BE); Altro Mondo Art Gallery, Makati, Filippine (RP); Galleria Giovanni Bonelli, Milano; Marignana Arte, Venezia.

SILVIA VENDRAMEL

La ricerca di Silvia Vendramel (Treviso, 1972) nasce da un interesse verso gli elementi naturali e le forze che determinano il cambiamento della materia. Nella sua pratica, dedita in forma esclusiva alla scultura e all’installazione, ricorrono assemblaggi casuali di elementi di risulta e forme essenziali progettualmente definite. Frequentemente, nelle sue opere, i materiali costitutivi sono messi in contrasto e associati in forma ossimorica per evidenziarne le proprietà fisiche e gli intrinsechi limiti di utilizzo. Vendramel ha esposto presso M_D_A_C, Cagnes sur Mer (FR); Ex centrale del latte, Vicenza; MAC, Lissone; Museo Archeologico, Ceprano; Murate Art District, Firenze; Fondazione Il Bisonte, Firenze; Museo Temporaneo Navile, Bologna; Museo Luigi Varoli, Cotignola; Spazio Thetis, Venezia; Dolomiti Contemporanee, Casso; CARS, Omegna; Italian Academy, New York (US); IFCR Residences, Shanghai (CN).