Paolo Pretolani
Fabrizio Prevedello
Eleonora Rinaldi
Giorgia Severi

PAOLO PRETOLANI

La pittura di Paolo Pretolani (Assisi, 1991) è caratterizzata da una fascinazione per il mondo animale e vegetale, di cui l’artista evidenzia la varietà, l’irrefrenabile vitalità e la forte tensione erotica. I suoi dipinti sono contraddistinti dalla presenza di un disegno innervato e da un colore frequentemente sulla soglia del visibile, aspetto che spinge lo spettatore a rallentare lo sguardo alla ricerca dei dettagli sulla superficie. Ha esposto alla Galleria di Arte Moderna di Torino, Fondazione Bevilacqua La Masa, Venezia, Fabrica de San Pedro Uruapan a Città del Messico, Museo Carà, Muggia, Museo Santa Maria della Scala, Siena, Trieste Contemporanea, Trieste, Marsèlleria, Milano, Monitor Gallery, Roma, Marina Bastianello Gallery, Mestre Venezia. Vive e lavora a Venezia e a Perugia.

FABRIZIO PREVEDELLO

Nelle opere di Fabrizio Prevedello (Padova, 1972) si alternano liberamente marmo di risulta, metallo, pietra e cemento. La sua pratica, essenzialmente di natura scultorea, nasce da un interesse per gli elementi del paesaggio montano sia naturale che antropizzato. In particolare l’orografia delle catene montuose, il bosco, ma anche le cave e le diverse strutture con cui gli uomini si relazionano con la montagna, sono i punti di partenza per opere in cui natura e manufatto umano sono fianco a fianco. Ha esposto a Palazzo Fortuny, Venezia, Centro per l'Arte Contemporanea Luigi Pecci, Prato, Museo Nazionale della Montagna, Torino, Ferdinandeum, Innsbruck, Camec, La Spezia, Barriera, Torino, Roma, Cardelli & Fontana, Sarzana, z20 Sara Zanin Gallery. Vive e lavora in Versilia.

ELEONORA RINALDI

La ricerca di Eleonora Rinaldi (Udine, 1994) è caratterizzata dall’impiego del disegno e della pittura su tela. I suoi lavori sono dotati di un’atmosfera metafisica sospesa e di una forte carica magica, che si manifestano in una figurazione lineare e vellutata, e nell’impiego di colori dalle tonalità antinaturali. Animali e uomini nel paesaggio sono i soggetti ricorrenti dei suoi dipinti, immersi frequentemente in un senso di mistero intrigante e vaporoso. Ha esposto ai Musei Civici di Gorizia, Centro San Vidal, Venezia, Fabbrica del vapore, Milano, Crea, Venezia, RAVE, Trivignano Udinese, Edge Art Space, Torino.

GIORGIA SEVERI

La pratica artistica di Giorgia Severi (Ravenna, 1984) nasce da un interesse verso l’ambiente, il paesaggio e le relazioni tra natura e presenza umana, che esplora in maniera interdisciplinare attraverso la scultura, l’installazione, il frottage, la pittura e il video. I mutamenti climatici ed ecologici dovuti all’antropizzazione, l’estinzione delle specie e la perdita della diversità sono i temi della sua ricerca, in cui spesso agisce mettendosi in relazione con i contesti ambientali e socioculturali direttamente in prima persona. Ha esposto a MUSE, Trento, 56. Biennale d’Arte, Venezia, Museo Nazionale della Montagna, Torino, Istituto Italiano di Cultura, Sidney, Museo di Arte Sacra, Milano, Casa Testori, Novate Milanese, Galleria Studio La Città, Verona.